Diego Velazquez
(Séville juin 1599 – 6 août 1660)

 

Considéré comme l'un des plus grands maîtres de la peinture espagnole, Diego Velazquez est un génie. Son style ne saurait se cantonner à la définition du baroque espagnol tant il est au-delà des influences, abandonnant progressivement les règles de l'académisme pour mieux saisir la réalité et donner l'impression de vie par des fondus de couleurs

A douze ans, il suit l'enseignement de Pacheco, excellent professeur et théoricien, dont il épouse la fille. Rapidement son génie, son aisance, sa finesse séduisent le roi Philippe IV et Velazquez devient peintre de cour, accédant aux plus hauts titres honorifiques. Commence alors une série de merveilleux portraits de la famille royale, qui atteindront leur apogée avec les 'Ménines', chef d'oeuvre de 1656

En 1628, il reçoit Rubens avec qui il se liera d'une très grande amitié et qui le convainc alors de se rendre en Italie. De ses deux voyages, il retire une influence forte et exécute le merveilleux portrait du Pape Innocent X.

 Chargé de préparer les appartements royaux en 1659 pour le mariage de la fille de Philippe IV, Marie-Thérèse, avec Louis XIV, il accomplit encore une fois sa tache avec brio, mais ne résistera pas à la fièvre qu'il l'emporte. Sa femme le suivra quelques jours plus tard

Son influence est considérable. Manet le premier trouvera en lui un maître et s'inspirera de ses oeuvres pour lancer les bases de l'impressionnisme. D'autre artistes célèbres, dont Picasso, Dali et Bacon lui rendront un hommage vibrant.

 

 

Les Guzmanias sont des plantes à rosettes de feuilles tendres, vernissées, soit vert uni, soit rayées de brun ou de rouge. Certaines formes sont cultivées pour leur feuillage, d'autres pour leurs inflorescences apparaissant sur des tiges plus ou moins hautes au centre de la rosette. Les fleurs, de courte durée, sont blanches ou jaunes, mais les bractées et les autres parties de l'inflorescence sont d'un rouge ou d'un orange brillant et gardent longtemps leur fraicheur. La floraison a généralement lieu à la fin de l'hiver.

- ESPECES RECOMMANDEES -

- LINGULATA - est une espèce qui présente des sujets variés. Elle se caractérise par des feuilles vertes de 45cm sur 2,5 et une hampe florale de 30 cm portant des fleurettes jaunes au centre d'une inflorescenceen forme de coupe ou d'entonnoir composée de bractées cramoisies de 5cm. Parmi les nombreuses formes on remarque la "cardinalis", un peu plus grande que l'espèce et à bractées d'un rouge plus vif ; le "miror" qui n'excède pas 30cm, avec des feuilles de 10cm et des fleurs à bractées diversement colorées, portées sur de courtes tiges.

- MONOSTACHIA (autrefois "tricolor)- présente des feuilles d'un vert brillant de 40cm, et un long épi floral cylindrique composé de fleurons blancs de 2,5cm et des bractées blanc-vert rayées de pourpre dont l'extrémité est rouge ou orange. Le "variégata" a des feuilles panachées de blanc.

-MUSAICA - offre des feuilles plus coriaces de 60cm de long, d'un vert brillant, marquées transversalement de lignes brunes sur le dessus et des lignes pourpres en dessous. La hampe florale de 40cm est couronnée d'une vingtaine de fleurs ovales, rosées et cireuses, mesurant 4cm, qui éclosent entre les bractées jaunes striées de rose. "zahnii" a des feuilles minces; de 45cm de long. Elles sont remarquables, presque transparentes, avec de fines rayures longitudinales rouges sur le dessus et le dessous. Le centre de la rosette est d'un rouge cuivre ardent. Les fleurs jaunes ou blanches sont entourées de bractées rouges plantées au sommet d'une hampe de 30cm porteuse de petites bractées rouge.

Note : De nombreux et superbes hybrides de Guzmania font constamment leur apparition sur le marché......

Ingrédients

4 œufs
125 g de sucre en poudre
75 g de farine
50 g de fécule
fleur d'oranger

Préparation

Allumer le four th. 180°.
Battre les jaunes d'oeufs avec le sucre pour obtenir un mélange blanc et mousseux.
Ajouter la farine et la fécule puis l'eau de fleur d'oranger.
Saler les blancs et les monter en neige très ferme ; les incorporer délicatement au mélange précédent. Laisser reposer quelques minutes.
Beurrer et fariner un moule à manqué et y verser la préparation.
Enfourner et baisser le thermostat à 150°.
Cuire 25 minutes environ : une lame de couteau doit ressortir sèche.
Laisser le gâteau 10 minutes dans le four, éteint et porte ouverte, avant de le démouler avec précaution.

Origine de la fête de l’Assomption

Comme pour toutes les fêtes chrétiennes, il faut en chercher l’origine dans la vie du Christ. Si Marie est aujourd’hui honorée d’une façon toute particulière, c’est parce qu’elle a accepté d’être la Mère du Sauveur. L’humble fille de Nazareth à qui l’ange Gabriel a annoncé qu’elle serait la mère du Christ a répondu " Oui ". Marie a accueilli dans sa chair, celui qui est l’origine de toute vie. Les Évangiles sont d’une discrétion étonnante sur Marie. Il faut beaucoup d’attention pour apercevoir sa figure, car le cœur du message des Évangiles, c’est la Révélation d’un Dieu Père par son Fils Jésus. Si les Évangiles ne s’attardent pas sur Marie, celle-ci n’en est pas moins présente auprès de son Fils, comme à Cana ou bien encore au pied de la Croix. Marie est " la servante du Seigneur " comme le dit le Magnificat. Marie accompagne la vie de Jésus car elle est à sa manière une disciple. Une femme qui a su écouter la Parole de Vie et se mettre à son service.

Quand Jésus ressuscite, c’est le triomphe de la vie qui est manifesté au grand jour. La mort n’a pas pu retenir captif le Maître de la vie. Jésus n’a pas connu la corruption du tombeau. C’est notre salut, notre bonheur qui est ainsi annoncé. La mort n’a pas le dernier mot. Avec la Résurrection de Jésus, c’est l’annonce de notre propre résurrection personnelle qui est dévoilée. " Je crois en la résurrection de la chair ". L’affirmation du Credo est constitutive de notre foi chrétienne. Croire en Dieu, croire en son Fils et en sa Bonne Nouvelle, c’est croire aussi à la vie éternelle et à la résurrection des corps.

Marie, première des croyantes

Marie est désignée comme la première des croyantes parce qu’elle a cru en la venue du Christ. La fête de l’Assomption est issue de cette " logique " de foi. Si Marie est la première de ceux qui ont placé leur foi en Jésus, il est naturel qu’en elle soit manifestée avant tout autre ce en quoi elle a vraiment cru. Or, la Résurrection de la chair fait partie de sa foi. L’Assomption est la célébration de l’accueil en Marie de la vie éternelle jusque dans sa chair.

Marie est une femme d’Israël. Elle a vécu sa condition humaine pleinement mais sans le péché. La solidarité avec l’humanité est cependant totale. Sa vie de jeune fille, sa vie de mère, a été marquée par les joies, les souffrances, les peines et aussi par la mort. Marie n’a pas échappé à la mort. Comme son Fils elle a assumé l’ensemble de la condition humaine. Mais, sa vie a été remplie par la présence de l’Esprit de Dieu. Marie après sa mort- nos frères chrétiens d’Orient appellent cette fête du nom de Dormition- a été enlevée à la vie terrestre pour entrer d’emblée dans la vie en Dieu. Voilà le mystère de la fête de l’Assomption. C’est un résumé du parcours du croyant. Si je place ma foi en Jésus ressuscité, je suis destiné corps et âme à vivre dans le sein de Dieu. Et Marie fut la première à vivre cela.

Une jolie cascade coule à droite de la N.67 qui suit la Loue jusqu'à Ornans d'où l'on peut aller 5,5km plus loin à droite au ravin du Puits Noir, au fond duquel coule la Brême. Ce site inspira à Courbet des oeuvres maitresses.

Au milieu d'une belle végétation un chemin conduit à la Grotte de Plaisir Fontaine où jaillit une résurgence dont les eaux se jettent dans la Brême.

 

 

A 2,5 km à l'ouest d'Ornans, on prend sur la N.67 à gauche la D.103 qui borde la Loue. A Lizinz on prend au nord la D.135 qui conduit à l'harmonieux confluent de la Loue et du Lison.

Heureux ceux qui pleurent

 

"Ceux qui sèment avec larmes moissonneront avec chants d’allégresse." Psaumes 126.5

 

Bien souvent, les prières que nous faisons monter devant le trône de la grâce sont des requêtes pour que Dieu change la maladie en guérison, la tristesse en joie, la disette en abondance, etc. Toutes ces prières sont légitimes et bonnes. Cependant, ma réflexion est la suivante : "depuis quand n'avons-nous plus pleuré pour les âmes ? Ou bien pour notre état de froideur ? Également, depuis quand n'avons-nous pas versé des larmes avec un frère ou une sœur qui passait par des épreuves terribles ?"

Que notre coeur ne s'endurcisse pas avec les années.
L'apôtre Paul pleurait régulièrement pour les âmes : "Veillez donc, vous souvenant que, durant trois années, je n'ai cessé nuit et jour d'exhorter avec larmes chacun de vous." (Actes 20.31). Devant la souffrance de Marthe et Marie, "Jésus pleura" ! (Jean 11.35). Nous avons besoin de demander des larmes. Que notre cœur ne s'endurcisse pas avec les années.
 
Il y a quelques années de cela, je faisais un jeûne et prière avec des amis. Durant ce temps, l'un d'eux a élevé sa voix en disant : "Seigneur, donne-moi des larmes !" Cette prière eut sur moi l'effet d'un Tsunami. En mon for intérieur, l'Esprit de Dieu m'a posé cette question : "depuis quand ne pleures-tu pas devant la tristesse des autres ou bien pour les perdus ?" Alors je me suis joint à la prière de mon ami, en réclamant des larmes.
 
Nous devons réclamer au Seigneur un cœur tendre. Devant le péché qui nous enveloppe si facilement et qui nous rend insensibles aux choses de Dieu, nous devons demander des larmes de repentance. Face à la tristesse de nos frères et sœurs, apprenons à pleurer avec eux. En pensant à toutes ces personnes que nous croisons et qui ne connaissent pas Dieu, sachons semer avec larmes.
 
Bien sûr, la vie chrétienne est joyeuse, et le désir de Dieu est de changer nos vêtements de deuil en habits de joie. Mais comprenons ceci : "Il y a un temps pour rire et un temps pour pleurer". (Ecclésiaste 3.4).
 
Une prière pour aujourd'hui
 Père, que mon cœur ne devienne pas insensible face à la douleur d'autrui ou de mon péché. Donne-moi un cœur tendre. Amen.

 

Patrice Martorano

 

Georges de La Tour naît le 14 mars 1593 à Vic-sur-Seille, siège du bailliage de l'évêché de Metz. L'acte de baptême de Georges de La Tour, conservé à la mairie de Vic-sur-Seille, indique qu'il est le fils de Jean de La Tour dit l'Architecte, boulanger, et de Sibylle de Crospeaux, issue également d'une famille de boulangers. Il est le deuxième des sept enfants de la famille.

Son parcours, et particulièrement sa formation initiale, restent mal connus. Il débute une carrière de peintre et fait peut-être la rencontre des maîtres hollandais de l'école caravagesque d'Utrecht Gerrit van Honthorst et Hendrick Terbrugghen lors d'un voyage en 1616. Il a été avancé qu'il se serait rendu à Rome où il aurait découvert l'œuvre du Caravage, mais rien ne l'atteste et, s'il est clairement influencé par le caravagisme, cette influence semble plutôt lui avoir été transmise par le biais de la connaissance de l'œuvre de Terbrugghen, peintre auquel il a souvent été comparé. Il serait donc l'un des rares peintres français de l'époque à ne pas avoir entrepris le classique voyage en Italie.

Il se marie le 2 juillet 1617 à Vic-sur-Seille avec Diane Le Nerf, membre d'une famille noble de Lunéville. Les deux époux s'installent dans cette ville où La Tour commence une carrière brillante, sous le règne d'Henri II de Lorraine, admirateur du Caravage : il multiplie les tableaux à sujet religieux mais aussi les scènes de genre, les tableaux réalistes représentant musiciens et mendiants. En 1620, il est même reçu bourgeois de la ville, doté par le duc de lettres d'exemption qui lui octroient les franchises accordées aux aristocrates. Il devient lui-même l'un des habitants les plus riches de Lunéville et reçoit de nombreuses commandes de la bourgeoisie et de la noblesse lorraine, bien qu'il ne parvienne pas à devenir peintre officiel du duc Henri II, ce titre étant alors l'apanage de Claude Deruet.

 

Mais à partir de 1633, la Lorraine, dirigée depuis peu par le maladroit duc Charles IV, et jusque-là prospère et sûre, sombre dans les destructions de la guerre de Trente ans. Lunéville, où réside La Tour, est incendiée en septembre 1638 et le peintre est obligé de fuir la ville pour se réfugier avec sa famille à Nancy. Il préfère alors quitter la Lorraine et se rend à Paris puisque l'on sait qu'en 1639 il y reçoit le titre de peintre ordinaire du roy ainsi qu'un logement au Louvre, le roi Louis XIII possédant son Saint Sébastien soigné par Irène. Mais ses possessions et privilèges sont chez lui, en Lorraine, et dès que sa maison est reconstruite il est de retour à Lunéville. Le succès est toujours au rendez-vous puisque plusieurs fois le duc de la Ferté, gouverneur français de Lorraine, lui commande des œuvres – notamment des tableaux représentant des scènes nocturnes. Les œuvres de la fin de sa vie représentent exclusivement des scènes religieuses – bien que marquées par la peinture de genre – probablement, selon le critique Anthony Blunt, en raison du regain d'importance de la vie religieuse dû aux franciscains en Lorraine après la guerre de Trente Ans. Georges de la Tour meurt subitement le 30 janvier 1652 à Lunéville lors d'une épidémie qui emporte également sa femme et son valet. Il sombre alors rapidement dans l'oubli.

Les plantes du genre "Graptopétalum" ressemblent à certaines formes du fenre "Echeveria" auquel d'ailleurs elles sont apparentées. Ce sont des plantes grasses, petites et compactes, renommées pour leurs formes curieuses et leurs fleurs délicates.Les feuilles lisses, épaisses et lancéolées sont toujours disposées en rosette sur des tiges courtes très ramifiées. Sous un bon éclairement, elles prennent diverses nuances de blanc, de gris ou de bleu. Au printemps, des grappes de petites fleurs campanulées naissent  sur des hampes de 15cm à l'aisselle des feuilles. Chaque fleur dure un ou deux jours, mais la floraison s'étend sur plusieurs semaines. Les sujets adultes produisent de nombreux rejets à la souche.

- ESPECES RECOMMANDEES -

- PACHYPHYLLUM- est une jolie plante naine à tiges épaisses de 2,5cm de long portant des rosettes de 2,5 cm de diamètre. Les feuilles bleutées ont 1 cm de long, 0,5 de large et 0,5 d'épaisseur, et les fleurs rouges mesurent 2cm sur 0,5.

 

-PARAGUAYENSE- porte des tiges de 6,5cm, habituellement étigées. Des rosettes de 1cm formées de feuilles gris-blanc, à revers caréné, apparaissent au sommet des tiges et des rameaux. Elles mesurent 5 à 7,5cm de long, 2,5 cm de large et 2cm d'épaisseur. Les fleurs blanches ont 1cm sur 0,5.

 

Ingrédients

1 saucisson à cuire

1 kg de pomme de terre

1 carotte

1 oignon

1 bouquet garni

1 verre à moutarde de vin blanc sec

2 échalotes

3 c à s de vinaigre de vin vieux

3 c à s d’huile de noix

3 c à s d’huile d’arachide

Sel et poivre

Préparation

Piquer le saucisson pour qu’il n’éclate pas pendant la cuisson. Le mettre à cuire  dans une eau frémissante avec la carotte, l’oignon, le bouquet garni, du sel et du poivre. Laisser cuire entre 30 et 40mn.

Pendant ce temps, éplucher les pomme de terre, couper les en rondelles et les faire cuire à l’eau salée. Une fois cuite les égoutter.

Préparer la vinaigrette composée de vin blanc, de vinaigre et des deux huiles, de sel et de poivre. Ajouter les échalotes finement hachées.

Dressage

Après avoir égoutté le saucisson disposer le sur un plat entourée des pommes de terre encore tiède nappées de la sauce vinaigrette.

Au bord de la mer.

 

 La lune de ses mains distraites
A laissé choir, du haut de l'air,
Son grand éventail à paillettes
Sur le bleu tapis de la mer.

 

Pour le ravoir elle se penche
Et tend son beau bras argenté ;
Mais l'éventail fuit sa main blanche,
Par le flot qui passe emporté.

 

Au gouffre amer pour te le rendre,
Lune, j'irais bien me jeter,
Si tu voulais du ciel descendre,
Au ciel si je pouvais monter ! 

 

Recueil : Émaux et Camées (1852).

 

Théophile Gautier.

Date de naissance :  30 août 1811
Date de décès :  23 octobre 1872 (61 ans)
Profession :  Écrivain, poète, peintre et critique d'art