La commune de Lavardin se trouve au nord-ouest du département de Loir-et-Cher, dans la petite région agricole des Vallée et Coteaux du Loir. À vol d'oiseau, elle se situe à 37,3 km de Blois, préfecture du département, à 14,8 km de Vendôme, sous-préfecture, et à 2,1 km de Montoire-sur-le-Loir, chef-lieu du canton de Montoire-sur-le-Loir dont dépend la commune depuis 2015. La commune fait en outre partie du bassin de vie de Montoire-sur-le-Loir.

 

 

Lavardin est classée parmi les plus beaux villages de France, grâce aux ruines de son château médiéval, à son pont, à son église à fresques, à ses maisons

 

 

Les vestiges du château de Lavardin s'étagent sur un promontoire rocheux, au-dessus du village et du Loir. Construit à partir du début du XIe siècle par les premiers seigneurs de Lavardin, le château sera vendu au comte de Vendôme vers 1130, dont il devint la principale forteresse à partir de la fin du XIIe siècle. Complètement remanié au XIVe et XVe siècles, il fut enlevé aux Ligueurs en 1589, puis démantelé l'année suivante sur ordre d'Henri IV, duc de Vendôme et roi de France.

 

 

 

Le pont de Lavardin a été construit à la fin du 12e siècle ou au début du 13e siècle.
Long de 56 mètres, il repose sur huit arches dont cinq ont conservé leur forme en tiers-point, les trois autres plus modernes étant détruites en 1870 par l'armée et reconstruites en plein cintre. Du point de vue architectural, on remarque la corniche à modillons frustes portant la saillie du tablier ainsi que les parapets de pierre dont les angles supérieurs sont chanfreinés.
En amont, le pont est équipé d'avant becs qui datent vraisemblablement du XVe siècle et fendent le courant et diminuent sa poussée.

 

 

L'église romane, datant vraisemblablement de la fin du XIe siècle. L'édifice est classé au titre des monuments historiques en 1862. Elle se singularise par son clocher-porche au baies en partie murées, la partie supérieure de ce clocher a été détruite en 1590.

 

 

 

À l'intérieur on peut admirer des fresques datant du XIIe au XVe siècle, celles-ci ont été cachées sous un enduit à la chaux pendant des siècles.

 

 

Quelques vieilles maisons :(la maison Perrault – une maison gothique –, l'ancien prieuré Saint-Genest, devenu mairie, la maison Florent Tissart, de style Renaissance) 

 

 

 

Elena Moroz est une artiste sud-africaine qui réalise des aquarelles de fleurs qui sont loin d'être moroses.

 

 

Dans ses aquarelles exquises, l'artiste Elena Moroz célèbre la douce vibration des fleurs. Ses marguerites, pivoines et iris peints sont vifs mais moelleux, aussi audacieusement toniques mais diaphanes que les fleurs vivantes.

 

 

Chaque fleur déployée contient des détails soignés, y compris un ombrage précis, des veines complexes et des formes organiques sur les bords de chaque pétale.

 

 

Pourtant, les traits lâches et aqueux de Moroz permettent à l'excès de peinture de se répandre dans des flous ambiants derrière les fleurs elles-mêmes, souvent entourées d'éclaboussures et d'éclaboussures libres, pour envelopper les bouquets au rendu réaliste d'une délicate aura d'art.

 

 

 

Philippe Bertrand, né le 21 avril 1949 à Saint-Jean-de-la-Ruelle (Loiret) et mort le 16 mai 2010 à Paris, est un dessinateur et écrivain français.

 

Après avoir suivi des études de lettres, Philippe Bertrand travaille pour diverses revues : Politique hebdo, Hara-Kiri, Charlie Mensuel, L'Idiot international, Partisans, Zinc, Pilote.

 

 

Il mène plusieurs carrières parallèles : auteur-dessinateur de bande dessinée, comme avec la série érotique Linda aime l'art qu'il crée en 1983 dans Pilote,

 

 

écrivain et dessinateur pour enfants, illustrateur, avec des auteurs comme Tonino Benacquista et Frédéric Beigbeder,

 

 

et auteur de contes érotiques.

 

 

Philippe Bertrand crée aussi Les Bugmonsters, jeu d'aventures en réseau pour enfants de huit à douze ans (sur CD-Rom) publié en 2001,

 

 

il réalise des décors de théâtre et dessine pour le quotidien Le Monde.

Il illustre de nombreux albums jeunesse, dont plus d'une quinzaine sur des textes d'Élisabeth Brami, dont les plus connus sont Les Petits Riens ou Les Petits Délices.

 

 

En février 2010 sort sa dernière œuvre, Le Montespan, adaptation en bande dessinée du livre de Jean Teulé sur le marquis de Montespan.

 

 

Philippe Bertrand meurt le 16 mai 2010 d'un cancer foudroyant.

 

 

 

Ingrédients pour 12 brochettes

1 melon
250 g de fraises
1 banane
2 kiwis
12 cerises
12 piques à brochettes en bois
1 couteau
1 cuillère à melon

 

Préparation

 

Couper le melon en 2, enlever les pépins.
Réserver une moitié et faire des petites boules dans l'autre moitié avec la cuillère.
Peler la banane et la découper en rondelles.
Peler le kiwi et couper en rondelles.
Équeuter les fraises.
Dénoyauter les cerises.
Enfiler les morceaux de fruits sur les brochettes en alternant les couleurs puis piquer autour du demi-melon restant. brochettes de fruits

 

 

 

Narcissus est un genre de plantes herbacées vivaces de la famille des Liliaceae selon la classification classique ; la classification phylogénétique propose de classer ce genre parmi la sous-famille des Amaryllidoideae, de la famille des Amaryllidaceae.

 

 

C'est le genre des narcisses et des jonquilles.

 

Les narcisses sont des plantes bulbeuses,

 

à feuilles basales et à tiges creuses,

 

portant de une à plusieurs fleurs. Les fleurs comportent six sépales. Les étamines, au nombre de six, sont insérées dans une couronne ou paracorolle en coupe ou en trompette, formée par les pétales soudés entre eux.

 

 

Le fruit est une capsule trilobée contenant généralement de nombreuses graines.

 

 

Les narcisses sont des plantes à bulbes dont la beauté est très appréciée dans les jardins. Il existe de nombreuses espèces et une multitude de variétés horticoles. Les narcisses sont des plantes toxiques, qui, comme les perce-neige, contiennent de la galantamine.

 

 

 

La floraison a lieu de mars à juin, les fleurs étant de couleur blanche ou jaune selon les espèces. Leur odeur forte peut donner la migraine, à l'exemple du narcisse jaune. Quelques espèces toutefois, comme Narcissus serotinus et Narcissus viridiflorus, sont à floraison automnale.

 

On distingue au sein du genre Narcissus deux sous-genres :

le sous-genre Hermione qui se répartit dans les régions côtières de la Méditerranée et les côtes atlantiques de la Péninsule Ibérique et du Maroc ;

 

 

le sous-genre Narcissus que l'on rencontre principalement dans les régions montagneuses de la Péninsule Ibérique, du Maroc, des Pyrénées et des Alpes avec néanmoins quelques espéces dans la zone méditerranéenne (Narcissus viridiflorus, Narcissus pusillus et Narcissus humilis)

 

 

 

Qu’est-ce que l’Ascension ?

Dans la tradition chrétienne, l’Ascension – du latin ascensio, action de monter – célèbre la montée de Jésus vers Dieu, son « Père ». Selon la Bible, quarante jours après Pâques, Jésus mort et ressuscité s’est élevé et a disparu dans une nuée sous les yeux des Apôtres.

 

 

Jésus charge alors ses disciples d’une mission d’évangélisation, leur attribuant le pouvoir de réaliser des miracles en son nom. Mais sa montée n’a pas été une surprise. En effet, lors de la Cène – relatée dans l’Evangile de Jean –, Jésus l’aurait déjà présagée, répétant : « Je vais vers mon Père. » Dix jours après l’Ascension, lors de la Pentecôte, se produira l’effusion de l’Esprit Saint sur les disciples.

 

 

Pourquoi Jésus s’élève vers le ciel ?
Après sa mort sur la croix, Jésus ressuscité se serait élevé aux cieux pour entrer dans le domaine divin, laissant les hommes libres de croire, sans les contraindre par sa présence humaine. Cette dimension divine, acceptée par ses disciples, fera d’eux des missionnaires devant annoncer la Bonne Nouvelle – sens littéral du mot « évangile ». Cette évangélisation marque le début de l’Eglise chrétienne.

 

 

L’élévation aux cieux révèle également un message, et non des moindres pour les croyants : leur vie éternelle. L’Ascension de Jésus s’incarne dans la vie des chrétiens par les sacrements, et plus particulièrement celui de l’eucharistie, à travers l’hostie et le vin.

 

 

Que disent les textes ?
Evangile de Marc :

« Jésus ressuscité dit aux onze apôtres : “Allez dans le monde entier. Proclamez la Bonne Nouvelle à toute la création. Celui qui croira et sera baptisé sera sauvé ; celui qui refusera de croire sera condamné.

 

 

Voici les signes qui accompagneront ceux qui deviendront croyants : en mon nom, ils chasseront les esprits mauvais ; ils parleront un langage nouveau ; ils prendront des serpents dans leurs mains, et s’ils boivent un poison mortel, il ne leur fera pas de mal ; ils imposeront les mains aux malades, et les malades s’en trouveront bien.”

 

 

Le Seigneur Jésus, après leur avoir parlé, fut enlevé au ciel et s’assit à la droite de Dieu. Quant à eux, ils s’en allèrent proclamer partout la Bonne Nouvelle. Le Seigneur travaillait avec eux et confirmait la Parole par les signes qui l’accompagnaient. »

 

 

 

 

Situé à plus de 1230 mètres d'altitude sur le plateau ardéchois, le village de Sainte Eulalie est l'un des plus hauts villages d'Ardèche.

 

 

Le village de Sainte Eulalie vous fera découvrir son église actuelle, qui a été construite sur une ancienne église du XV°. De cet édifice, seules les pierres de la façade, une gargouille en forme de tête de loup et un baptistère subsistent. Son clocher à flèche est de style néogothique.

 

 

A côté de l'église, au cœur du village, admirez la ferme de Clastres datant du XV°.
C'était à l'origine le cloître des moines de St Chaffres de Monastier. En 1821, la commune le rachète pour en faire un presbytère.
Le bâtiment a été classé monument historique en 1984.
La grange est couverte de paillisse (toit en genêt) et la maison est couverte d'un queyrat (toit en lauze).
Mais ne vous inquiétez pas une table d'interprétation vous expliquera en détail l'architecture traditionnelle du plateau ardéchois.

 

 

A 2 kilomètres du Mont Gerbier de Jonc, allez faire un tour à la ferme de Bourlatier. C'est une grange noble construite au milieu du XVIII° par Charles de St Nectaire, seigneur de St Martial. Elle est aujourd'hui la " ferme mémoire de la montagne ardéchoise " avec une toiture entièrement recouverte de lauzes particulièrement imposante (900 m² de superficie).

 

 

Sainte Eulalie vit au travers des foires et des manifestations. Le week end qui suit le 12 juillet, se déroule la Foire aux violettes (marché, stands, animations diverses). La fête du Fin gras du Mézenc, le premier week end de juin, est un rassemblement d'éleveurs et de bovins (expositions, foires et animations).

 

 

 

 

 

Paul Huet (3 octobre 1803 - 8 janvier 1869) était un peintre et graveur français né à Paris.

 

 

Après la défaite de Napoléon à Waterloo en 1815, un échange interculturel énergique entre la France et la Grande-Bretagne se développa. En France, de nombreux artistes sont devenus fascinés par l'histoire, la topographie et la littérature britanniques. Bien que Paul Huet se soit principalement concentré sur son paysage français natal, il a été grandement influencé par la peinture de paysage britannique. Anticipant les innovations de l'école de Barbizon ainsi que celles des impressionnistes, Huet a cherché à capturer à la fois les spécificités et l'expérience émotionnelle du monde naturel.

 

 

Étudiant dans l'atelier d'Antoine-Jean Gros au début des années 1820, Huet entre en contact avec le talentueux paysagiste anglais Richard Parkes Bonnington. Plutôt que de travailler à l'intérieur sous la tutelle de Gros, le couple a préféré sortir dans la nature et peindre de la vie. L'apparition d'œuvres quasi identiques des deux artistes suggère la profondeur de leur amitié artistique. L'exposition de Huet aux paysages ambitieux de John Constable, en particulier The Hay Wain,au Salon de 1824, le propulsa vers une plus grande vérité-nature.

 

 

Comme Constable, Huet a également commencé à utiliser des empâtements épais pour capturer les textures distinctes et variées de la nature et les effets de la lumière. Ses propres paysages sont acceptés au Salon de 1827 et il y expose régulièrement pendant plus de quarante ans. En plus de la peinture, Huet était un aquarelliste particulièrement doué et produisait également des dessins, des pastels et des lithographies.

 

 

Dans les années 1830, Huet s'était imposé comme un peintre paysagiste novateur. Il a voyagé fréquemment, visitant l'Italie, l'Angleterre, la Belgique, les Pays-Bas, ainsi que l'exploration de sa propre France natale. Au cours de ses voyages, il a travaillé constamment, souvent à l'extérieur, dans une variété de médias, pour capturer les changements de saisons et les conditions météorologiques.

 

 

Dans les années 1850, avec une famille à charge et une santé croissante, Huet n'était plus considéré comme un paysagiste de premier plan. Les peintres de l'école de Barbizon, qui avaient également été inspirés par The Hay Wain de l'agent de police , l'ont maintenant éclipsé.

 

 

 

Simone Odette Marie-Thérèse Cardinal, dite Marie Cardinal, est une romancière franco-canadienne née le 9 mars 1928 à Alger et morte le 9 mai 2001 à Valréas.

 

Sœur du réalisateur Pierre Cardinal, elle naît pied-noir à Alger. Licenciée en philosophie à Paris en 1948, elle obtient son diplôme d'études supérieures de philosophie sur Philon d'Alexandrie, puis décide de préparer l'agrégation, études qu'elle interrompra après son mariage en 1953 avec Jean-Pierre Ronfard, metteur en scène et comédien de théâtre. Jean-Pierre et Marie auront trois enfants : Benoît, écrivain, Bénédicte, et Alice Ronfard, metteuse en scène de théâtre.

 

 

De 1953 à 1960, elle enseigne la philosophie, à Salonique (à l'École française), Lisbonne, Vienne, et enfin à Montréal, au Canada, pays dont elle acquiert la nationalité en 1960. Elle met ensuite un terme à sa carrière professorale pour se tourner vers le journalisme, collaborant à différents hebdomadaires tels que L'Express ou encore Elle.

 

 

Son premier roman, Écoutez la mer, paraît en 1962.

 

 

La Clé sur la porte, publié en 1972, connaît un certain succès

 

 

et est adapté au cinéma par Yves Boisset, dans un film que Marie Cardinal jugera être une « trahison épouvantable ».

 

 

C'est néanmoins avec son livre Les Mots pour le dire, publié en 1975 chez Grasset, qu'elle connaît un immense succès.

 

 

Le livre sera adapté au cinéma en 1983 par le réalisateur José Pinheiro avec Nicole Garcia, Daniel Mesguich et Marie-Christine Barrault,

 

 

 

et au théâtre par Jade Lanza, dont la pièce de théâtre, mise en scène par Frédéric Souterelle, est jouée au Théâtre l'Archipel à Paris de septembre 2018 à avril 2019.

 

 

Elle a été à l'initiative de la création du Syndicat des écrivains de langue française et en fut présidente honoraire à vie.

 

 

Elle meurt à l'hôpital de Valréas et est inhumée au cimetière de Malaucène (Vaucluse), village où elle a longtemps résidé.

 

 

Voici quelques uns des livres qu'elle a écrits